Destroza este diario


Autora: María Daniela de la Rosa

¿Os imagináis tener un diario creativo con unos cuantos ejercicios puedas ir desarrollando tu creatividad?

Pues Keri Smith lo ha hecho realidad con su "Destroza este diario" se trata de un cuaderno donde la autora te invita a plasmar tu potencial artístico haciendo todo tipo de perrerías sobre el, agujerear páginas, mojarlas, quemarlas, pintando encima, pegando fotografías viene acompañado de una caja de ceras para ayudarte a empezar.

Se ha creado un hashtag #destrozaestediario donde podréis colgar y seguir como han quedado algunos diarios.

Keri nos da una serie de indicaciones para hacernos perder el miedo al papel en blanco pero luego cada uno puedes destrozarlo a su manera ;). La editorial Paidós lo saca próximamente en español por 13,90€

Actualizo el post y os dejo las expresiones artísticas de los amigos del Guante de Marlon, que han hecho de todo con la versión en español de Destroza este Diario




Autor: Arthur T. Bens Autor: Isazappy

Atajos de teclado de photoshop

Javier Herrero es un ingeniero informático que compagina su actividad con la de profesor asociado en la Universidad de Valladolid, además es vicepresidente de la Asociación Fotográfica Segoviana y productor del podcast "Photoshop para niños malos".

En este podcast Javier da lecciones magistrales sobre el manejo de Adobe Photoshop y Adobe Camera Raw , podéis verlo online o bajarlo, cada podcast viene señalado con unos iconos que reflejan la dificultad de la unidad, y permite descargar material para realizar la práctica.

Los que usáis de forma habitual o profesionalmente cualquier programa de Adobe sabéis la utilidad que tienen los atajos de teclado, es dificil acordarse de todos, por ello Javi ha hecho un resumen gráfico, válido para pc y mac y las ultimas versiones de photoshop, que nos hará ahorrar mucho tiempo, los tenéis en su web totalmente gratis  :)

De vez en cuando tener un blog te da alegrías, como cuando la gente se acuerda de ti al lanzar sus proyectos en papel, Javi me ha enviado un montón de láminas de los atajos en cartulina de 350gr ea :)


Breakbot y su disco de Chocolate



Breakbot es un Dj francés, que ha querido hacer algo muy dulce para el lanzamiento de su último sentillo "By your side".

Su idea, hacer un disco de vinilo, ¡pero de chocolate! en el vídeo podéis ver como lo preparan con chocolate con el 74% de cacao, que se ve que da mejor audio ;) lo sorprendente es que se puede escuchar decentemente unas 12 veces, después o lo guardas en un lugar fresquito o te lo zampas.

Si te quieres hacer con uno, puedes conseguirlo en Amazon por 29$



Vía: Una pausa para la publicidad

Ilustraciones de artistas de Eva Bravo



Eva Bravo es una diseñadora y artista de Madrid que se ha formado aprendiendo de artistas internacionales como Azucena Vieites, Mitsuo Miura, Pilar Albarracín, Cabello/Carceller o Eugenio Ampudia, al terminar la universidad se unió al duro club de los emprendedores y creo sus estudio creativo.

Su obra se caracteriza por tener una técnica mixta de lápiz, rotulador y acuarela. Con un contraste muy marcado entre zonas con un alto detalle que dibuja a lápiz y zonas incompletas que a través de la línea completan la imagen. Este contraste se equilibra con manchas de colores intensos, rojos, verdes azules que pinta a acuarela.

Como véis ha retratado a personajes como Buenafuente, Robert Downey Junior y Nina Simone, cuando Eva publicó el retrato de Nina a los familiares de la artista le gustó tanto que se lo pidieron.

Si queréis una de estas obras, Eva acaba de lanzar su tienda online, podéis encontrarla en behance, facebook y twitter


Median Calendar



Sandi Grigoryan es una diseñadora gráfica de Kansas.

Sy proyecto Median Calendar permite ver de una sola vez lo implicado o no que estás en alguna de tus actividades diarias, por ejemplo y la más clásica, hacer ejercicio.

Cada mes está dividido en 12 agujeritos, vienen 12 rollitos de papel con los meses y los días, es un calendario perpetuo, además trae unas cintas con una chincheta, según lo que hayamos repetido la actividad pincharemos la cinta más o menos cerca del primer agujerito.

Como todo en la vida no es deporte, viene otra tabla para controlar cualquier otra acitividad importante, las veces que llamas a tu madre, las veces que limpias la casa, las veces que sales con tus amigos...

Lástima que solo sea un prototipo y de momento no podamos disfrutar de el.

Punto & party: de Monste Carné



Los Premios Agripina son los primeros premios andaluces de publicidad, creados por Jose Luis Zafra, el pasado día 14 de Septiembre se celebró la segunda edición a la que se presentaron más de 200 piezas divididas en 22 categorías.

Mención especial merecen la agencia malagueña, triunfadora de la noche, El Cuartel, que recibió 5 galardones y Parnaso Comunicación que se llevó 4 para Sevilla.

Otra categoría muy especial fue la de los Estudiantes, que pudieron mostrar su talento delante de las mejores agencias andaluzas. Elena Guardia con su proyecto "Quinta Cuerda" se llevó el primer premio, enhorabuena ;)

Me gustaría mostraros el trabajo de la tercera finalista Montse Carné ella misma nos cuenta :)
Tengo 22 años. Soy diseñadora y fotógrafa, También hago programación web desde hace muchos años y aunque tengo experiencia en ello no me atrevería a decir que soy community manager.

Este es mi proyecto final de gráfica publicitaria, y espero ponerlo en marcha en breve. En unos días empiezo el nuevo grado de diseño gráfico. Aun queda mucho por aprender, y lo mejor es que me encanta.

He sido seleccionada y ganadora de algunos concursos de foto; fui finalista diseñando una aplicación para tablet de Taschen, y una de las tres seleccionadas para el logo de Madrid 2020, con toda su polémica, jeje. El curso pasado recibí una mención a la excelencia educativa.

En miras: vivir del diseño sin dejar de estudiar.
Sobre Punto & party:

La idea del proyecto en sí es simple pero poco conocida. Unir las knitting parties, o quedadas para hacer punto, con el diseño, a través de kilts para fiestas y trabajos personalizados de invitaciones, detalles, etc. (cada vez que lo cuento me siento más obtusa -_- )

En cuanto a la realización, lo que pretendía es que fuera diseño un poco emocional o evocador, que te recordara a una mezcla entre tu abuela haciendo punto, lo agradable que es estrujar algo hecho de punto, esponjoso, y en café caliente en invierno.

En gran medida por eso, y por que al final todo gira en torno a lo manufacturado, los materiales del proyecto son lo más naturales posible y casi todo está hecho a mano, desde la serigrafía de camisetas y bolsas, hasta las encuadernaciones.


Dietas olímpicas en miniatura



Sara Parker es una escenógrafa británica, acostumbrada a trabajar con el papel y Michael Bodian fotógrafo juntos han llevado a cabo el proyecto "Diets Behind Sporting Success" con la colaboración de Dan Benardot , nutricionista olímpico.

Aunque uno de los patrocinadores de los juegos olímpicos Londres 2012 haya sido Mc Donalds, los atletas deben comer otras cosas un poquito más sanas ;).

Este dúo creativo ha creado escenarios de papel gigantes, con platos, cubiertos, servilletas. Sobre los platos han colocado todos los alimentos en miniatura que icluye cada dieta, han representado un total de 5, como por ejemplo la de una gimnasta de 17 años que incluye mantequilla de cacahuete y rosquillas ... hasta alcanzar las 2282 calorías.


Vía: Trecool

Máscaras del cine



Adrian Pavic es un diseñador alemán cuyo último trabajo ha tenido mucha repercusión en la red, con más de 170000 visitas en su proyecto en Behance, también es el único que tiene subido por el momento ;).

What's under your Mask reúne las máscaras más famosas del mundo del cine, cinéfilos estáis de suerte, además las vende, por 40$ podréis haceros con una lámina en A2


Vía: Interactivity

Planos de serie

Planos de serie
Hacer casi cualquier cosa  vinculada a series de moda como Sexo en Nueva york, Cómo conocí a vuestra madre, The Big Bang Theory...augura éxito y viralidad al proyecto ya sean cuadros familiares, personajes en crochet o cualquier originalidad que se le ocurra a un fan.

Y esto es lo que le ha pasado a Iñaki Aliste Lizarralde que le ha dado esa visión especial, de proporciones perfectas tanto en la estructura como en el mobiliario que sólo tienen los arquitectos, plasma detalles que a cualquier otro mortal se le hubieran pasado, puntos de luz, armarios, paredes, columnas. Olvida que son decorados y los convierte en viviendas reales, a quién lo le gustaría pasearse por una de estas :).

Aprender a diseñar jugando



Con este título tan de Juegos Mediterráneo (juguetes para compartiiir) os quiero hablar deMethod of action es un proyecto del diseñador Mark MacKay que prepara una serie de retos divididos en niveles donde podrás aprender y prácticar conceptos relacionados con el diseño, la tipografía y el color.

Cada reto se compone de una pequeña parte teórica y un ejercicio práctico donde aplicar lo aprendido, esos ejercicios los valoran otros miembros expertos de la comunidad, que te dan consejos y puntos.

En el primer nivel hay que:
01 Diseñar una tarjeta de visita
02 Diseñar tu avatar
03 Diseñar una firma informativa
04 Diseñar un logotipo
05 Acertar el 90% del Kern Type

Solo aprobando este nivel se pasa al siguiente, Mark además es el autor de nuestros juegos de tipografía favoritos Kern Type y Shape Type, acaba de sacar uno nuevo Color, donde tendrás que comparar brillo, saturación, complementaridad, triadas...



Aire de ciudades enlatado



Kirill Rudenko es un fotógrafo de Praga que intenta llevarse el "ambiente" que flota en otras ciudades.

Para ello enlata, no sé muy bien como, el aire de distintas zonas de ciudades, de momento hay latas de París, Praga, Riga, Berlín, Singapur y Nueva York, en éste último caso el envase contiene 375ml de aire de:
20% del Empire State
10% Grand Central
10% Edificio Chrysler
20% de la estatua de la Libertad
10% Little Italy y China Town
10% Puente de Brooklyn
10% Times Square
10% Central Park.
Podéis conseguirlas por 10$ en su tienda de Etsy 

Si esto os parece raro, recordemos que a otros artistas les dió por enlatar cosas peores, Piero Manzoni hizo una crítica del mercado del arte, en el que consideraba se pagaban cifras astronómica por obras malas, solo por llevar la firma del artista. Así que 1961 enlató 90 latas con 30gr de "mierda de artista" y se puso a la venta por el precio que en aquel entonces tenían 30gr de oro. Piero tenía razón, hoy en día se pagan precios de 4 o 5 dígitos (en euros) por latas que se ha sabido que solo contienen yeso.

No podemos olvidarnos de Justin Gignac que vende por no menos de 50$ caja de metacrilato con basura de Nueva York, todo una joya ;).



Vía: I new Idea Homepage