Burguer King para pájaros



Brian Wolter es un diseñador industrial de Copenhague que conmovido por que los pajarillos no pudieran disfrutar de las maravillas de la comida rápida, decidió construirles una casita para pájaros con la estructura y diseño de un mini Buguer King.

Está construida con madera reciclada y tiene paneles solares que dan luz a las señales :). Si esperábais ver esto por vuestras ciudades, de momento no podrá ser, es sólo un prototipo.




Kit de iniciación a hipster

Kit de iniciación a hipster
Los Hipster son esos modernos que llevan los bigotitos de nuestros padres en los 70, y aquí viene lo nuevo que me ha enseñado wikipedia "La subcultura está asociada con la música independiente, una sensibilidad variada en una moda alejada de corrientes predominantes, y estilos de vidas alternativas".

Identidad corporativa de la boda de Jordi y Alba

Identidad corporativa de la boda de Jordi y Alba
Binocular es un joven estudio catalán formado por una diseñadora Elvira Roig y un copy Rubén Arán amantes del estilo retro, también tienen un blog donde se desquitan de trabajos comerciales y hacen cosas creativas que les apetecen.


La destrucción de lo efímero



Bogidar Mascareñas es un diseñador gráfico de Barcelona recién licenciado en Elisava, aspirante a tipógrafo.

Su proyecto de fin de carrera lo ha titulado Ephemera un proyecto loco, que al igual que muchos de los post que escribimos últimamente en nometoqueslashelveticas, rinde culto a la destrucción, él mismo nos lo explica.
La premisa del proyecto era la palabra velocidad. “Yo lo enfoque como: cambio constante, lo transitorio y llegando finalmente a lo efímero (que dura un día). Decidí que tenía que tener dos partes muy importantes. Que tuviera un largo tiempo de construcción y una rápida destrucción. Con esta idea cogí 4 frases muy visuales que iban muy bien con el concepto:

1. Lo que se ha recogido se dispersara.
2. lo que se ha construido se hundirá.
3. Lo que se ha acumulado se agotará.
4. Lo que ha estado en alto descenderá.

Después de tener la conceptualización clara, me dedique buscar los materiales que mejor “funcionaran” para cada concepto y empezar a probar. En el largo proceso las dificultades se sucedían, como a la hora de hacer la vela… el proceso fue tan lento y complicado que cuando saque la primera de las 8 velas que hice antes de la definitiva pensé que nunca lo lograría.

Dicen que un loco es el que repite el mismo proceso varias veces esperando un resultado diferente. 
En este sentido las piezas de incienso y cera son las que más representan conceptualmente mi proyecto, ya que solo había una pieza de cada y el proceso de “destrucción” siempre podía torcerse.

Este proyecto también deja anécdotas muy graciosas. La verdad es que quemar 700 conos de incienso hace mucho humo… tanto es así que 10 minutos después de encenderlos vino “un comité” de unos 15 policías, bomberos y ambulancia al pensar que se estaba quemando la casa. De hecho es la única pieza que no pude acabar y tal y como se muestra en las fotos ya que tuve que apagarlo cuando empezó a ser imposible hacer fotos”.




190º Magazine



Nuria Pampliega es la de editora de 190º Magazine una revista que se publica cada dos meses desde Septiembre del 2010.

Me ha parecido interesante su proyecto, porque además de ponerle todo su amor y dedicación (diseña, maqueta, dinamiza las rr.ss), en sus páginas podéis encontrar proyectos de artistas noveles, emprendedores, tendencias y moda. Todo ello enmarcado dentro de una maquetación hecha con mucho y acompañada siempre de bella fotografía, el de Septiembre es su décimo número.

Si queréis tener en vuestras manos estas obras, las venden en papel por 4.50€ más gastos de envío. Si sois más digitales está disponible en issuu.

 

Try Type sellos tipográficos



Carlos Llorente es un diseñador gráfico de Madrid, quizá algunos recordéis una portada de Yorokobu en la que las letras estaban representadas por patatas, pues es suya ;)

Ahora Carlos, también conocido como Blastto nos presenta su proyecto de fin de carrera TryType formado por 30 sellos que reproducen formas básicas triángulos, cuadrados, líneas y círculos con los que se componen letras, para ello ha estudiado las formas geométricas del abecedario y sus conclusiones han sido que:

- E-F-H-I-L-T: lineas horizontales/verticales.
- B-J-P-R-S-U-C-D-G-O-Q: círculos, semicírculos y lineas curvas.
- A-K-M-N-Ñ-V-W-X-Y-Z: lineas diagonales.

Blastto nos da una tipografía modelo, pero se pueden crear otras tipografías uniendo más sellos, que para eso el muchacho los ha imantado, lo que permite girarlos y combinarlos cómodamente ;).

El prototipo además de los sellos incluye un tampón de tinta, un póster para estampar el abecedario y una libreta para practicar, aún no está a la venta pero podéis ver como avanza el proyecto en su página de facebook.


No pintar



Jesús Martín es un director de arte madrileño que compagina su día a día como diseñador en un departamento de marketing, con proyectos personales donde da rienda suelta a su creatividad.

Jesús nos cuenta su proyecto "Tenía una pared blanca larguísima en el madrileño barrio de Carabanchel que, como todas las paredes blancas, era carne de graffitero aficionado. Una vez perdido el miedo a su brillante semblante iba a ser un foco de declaraciones del primer amor, un laboratorio de firmas callejeras y un lugar en el que experimentar con los dibujos a mano alzada, hechos rápido y casi sin mirar, incluyendo ESE que tanto gusta de ser representado. Yo mismo confieso haber dejado alguna seña de mi paso durante la adolescencia, digna de ser puesta como contra ejemplo a la fina caligrafía de los cuadernos Rubio de le época.

Después de analizar la situación me di cuenta de que el reto precisamente estaba ahí, en usar esos mismos códigos al alcance de cualquiera para representar algo que tuviera una intención. Por eso cogí todos esos elementos, ese amalgama de declaraciones, de amenazas, de insultos y de "finos" dibujos que se encuentra en cualquier muro y lo convertí en la base de mi proyecto. Ya que la pared iba a acabar garabateada quería plantear un reto a todo el que pasa por la calle y no solo al que se acerca con un spray, demostrando que no hace falta tener grandes conocimientos para expresarse. Por eso todo el material que se usa es "barato", los sprays son baratos, los dibujos son baratos, la plantilla se hace con folios normales pegados entre sí y hasta la ropa que llevo es de andar por casa. Me gustaba la idea de utilizar elementos burdos para crear un conjunto interesante.

Una vez planteada la forma el contenido no podía dejar indiferente y tenía que buscar provocar reacciones. No hay nada que invite más a la rebeldía que un cartel de "No pintar", pero la prohibición se convierte en un mensaje confuso dada la forma en que se representa, con un graffitero pintando hecho a base de garabatos sobre un lienzo con más garabatos, convirtiéndola en una invitación con condiciones en un "pinta lo que quieras pero que tenga un motivo"


Chupitos de Emergencia



Ross Moody es el creador de 55 Hi´s una plataforma que se lanzó en 2010 para difundir citas inspiradoras y extravagantes, desde entonces se ha convertido en punto donde encontrar buen diseño y tipografía aplicada elegantemente.

El amigo Ross conoce esas situaciones que te pueden llevar a sentir la necesidad imperiosa de tomar un chupito y como no es plan de llevar todo el día la copita colgada al cuello en plan feriante, ha creado estas discretas tarjetas. Haciendo un poco de papiroflexia se puede conseguir un práctio vasito "para abrir en casos de sobriedad", en el vídeo inferior explica cómo.



Vía: Design fetish

Wefreebies manualidades de papel para descargar




Antes de nada ¿Sabéis lo que es un Freebie? Yo lo he descubierto escribiendo este post. Se trata de regalos que se hacen a través de las webs, normalmente estos regalos los hacen las marcas para su promoción.

Pues los chicos de Wefreebies han creado un portal donde recogen cualquier tipo de plantilla para hacer manualidades con papel, origami, maquetas, posters con citas célebres, tarjetas para regalo, invitaciones de boda...todo gratis y fácil de descargar :D

Os recomiendo que le echéis un vistazo, puede ser una manera muy creativa de tener a niños y mayores entretenidos.


Tatabi Studio deforma su marca


Destrozar para crear está muy de moda, lo hemos visto en ejemplos recientes como Nankin Laboratory o Destroza este Diario. En un segundo plano está quedando buscar la perfección de la helvética se busca romper con la linealidad y limpieza que dan las rectas.

Y llega Tatabi Studio y confirma esta teoría, se trata de un estudio formado por Rafa Leal, Humberto García y Elena Sancho ubicado en Dublín y que cuenta con una gran cantidad de buenos trabajos internacionales.

Su imagen corporativa se ha creado a partir de la deformación de su antigua marca, plegando el papel en el que estaba impresa, después de unas cuantas pruebas han sacado unos patrones con los que han construido la marca, que han aplicado a sobres, tarjetas etc, olvidando elegantemente márgenes y espacios.